贵阳学院与贵阳人文科技学院联合举办“美育创新实践”系列学术活动

春日的贵阳浸润在艺术的律动中，一场跨越学院与国界的音乐对话悄然展开。4月1日至3日，贵阳学院音乐学院与贵阳人文科技学院体育与艺术学院联合策划的“美育创新实践”系列活动，以爵士乐为媒，串联起即兴艺术、跨文化叙事与全民美育的多元图景。这场融合学术深度与大众参与的艺术盛宴，不仅为师生与市民带来视听享受，更成为高校美育创新的一次生动实践。

即兴之魂：从理论到舞台的探索

活动以一场题为《爵士乐的即兴演奏与节奏美学》的讲座拉开序幕。4月1日上午，雅马哈艺术家、四川音乐学院钢琴教师郑宇星在贵阳学院音乐厅，以深入浅出的语言剖析爵士乐的即兴内核。他结合自身在欧洲求学与演出的经历，阐释了节奏如何成为“音乐的呼吸”，即兴演奏又如何将音乐从程式化的框架中解放。台下听众中，既有音乐学院的专业学生，也有慕名而来的音乐爱好者，他们跟随郑宇星的示范，在琴键与节奏的碰撞中感受即兴艺术的自由魅力。

当晚的音乐会《即兴的艺术》将理论转化为实践。郑宇星与白俄罗斯音乐家罗曼·希马涅茨的即兴对话成为全场焦点。罗曼作为白俄罗斯爵士乐坛的“音乐神童”，13岁便在国际赛事中崭露头角，其演奏兼具古典的细腻与爵士的狂放。当他的次中音萨克斯与郑宇星的钢琴交织时，音符如灵动的溪流，在《我爱你中国》的旋律中激荡出家国情怀，在贵州苗族音乐改编的《勾劳去遇亲》里流淌出民族记忆的现代回响。保尔莫莉亚艺术家、朱迪爵士萨克斯笛头代言人、贵阳人文科技学院副教授邱忠治的中音萨克斯；成都爵士乐团鼓手赵松与贝斯手乔晓记的律动交相辉映；伴随着贵州省歌舞剧院小号首席周韵翔的悠扬号声，共同编织出一张跨越文化与即兴的艺术之网。

对话与碰撞：音乐沙龙中的文化交融

4月3日的《跨越文化的节奏叙事》沙龙延续了前两日的思考。罗曼·希马涅茨与邱忠治、贵州本土音乐制作人杜陶围坐探讨，以邱忠治原创音乐为例，解析如何将传统节奏注入爵士乐的即兴框架。现场示范环节中，传统音乐的节奏型与爵士鼓的切分音奇妙共鸣，仿佛古老村寨与现代都市的对话。一位参与互动的高三学生感慨：“原来民族音乐不是标本，而是可以呼吸的生命体。”

活动现场还迎来特殊听众——贵阳气象局、磷化集团的员工带着自己的乐器而来，他们在体验环节中尝试用自己的演奏方式，将日常的严谨与艺术的自由碰撞出别样火花。这种“破圈”参与，正是活动策划者期待的“全民美育”图景：艺术不再高悬于殿堂，而是流淌在生活的缝隙中。

以美育人：高校与社会的共振

作为贵州省高校美育的先行者，两校近年来持续探索创新路径。从贵阳学院“行走的美育课堂”将音乐带入校园公共空间，到贵阳人文科技学院通过劳动实践课程唤醒学生的感知力，此次系列活动正是这一理念的延续。音乐会特设的开放席位上，普通市民与高校师生的掌声交织，印证了美育“润物无声”的力量。

活动落幕时，贵阳学院副校长刘清海表示：“即兴不是无序，而是对传统的创造性转化。我们希望通过这样的平台，让美育成为连接学术、艺术与社会的桥梁。”正如罗曼·希马涅茨在沙龙中强调的：“音乐是流动的河，而即兴是它的灵魂。”这场持续三天的艺术实践，不仅留下了动人的旋律，更播撒下美育创新与文化传承的种子。